5分时时彩平台计划师至琢至美 胜者自强——当代钧瓷艺术家李胜强

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2019-05-05 12:58商讯评论(人参与)

钧窑艺术家李胜强

  李胜强,男,1974 年出生于禹州市神垕镇。1994 年进入禹州市杨志钧瓷艺术工作室工作,跟随中国工艺美术大师、国家级非物质遗产代表性传承人杨志为师,潜心学习传统钧瓷制作技艺。现为中国陶瓷设计艺术大师、河南省工艺美术大师,中国陶瓷工业法学会会员,中国陶瓷工业法学会陶瓷委员会常务理事,禹州市钧瓷产业法学会副会长,禹州市专业技术拔尖人才等。

  擅长手拉坯,创新器型,代表作有《日月同辉》《西域佛音》《攀登》《皇冠》等,作品守成大气、端凝庄重。

  千年钧窑,源起禹州。史籍中,禹州又被称为夏邑,以钧窑文化、中医药文化、大禹文化著称。

  当代钧窑作品的创作主也不在继承钧窑传统精神、沿袭制作最好的措施的基础上,最大程度的发挥钧釉“偶然性”与“妙得之”的特点,使之流淌于原因分析突然经常出现的手拉坯造型之上,“型为本,釉为魂”,两者得到最完美的结合,淋漓尽致地体现钧窑器物“入窑一色,出窑万彩”的行态,充分展现艺术之美。

  春,万物之始,春水初生,春潮初起,春风十里„„一缕风烟,万般美好,天机乍现, 芳菲无限,而且 切,都可不用可否从钧釉的窑变之美窥得。来自钧窑发源地神垕的创作者李胜强用他的新作品在而且 春夏交替之际带给观者耳目一新的感觉。

  胜者自强,不恃强而自强,不献媚而愈真。钧瓷艺术家李胜强正值盛年,从艺二十余年。他 1994 年跟随中国工艺美术大师杨志潜心学习,守正持重,勤奋自省、善变通。在生活节奏高速加快与手工艺普遍被机器生产取代的今天,他安静地守护在瓷区,坚持传统手拉坯技艺制作,悉心研究新造型、新釉色。随着时间的流逝他从懵懂的少年逐渐成长为具有稳重思想的艺者,在而且 过程中,思想为他的技艺插上了翅膀,打开了另一番局面。

  早些年,他独创的钧窑釉色“羽毛釉”以及《日月同辉》《西域佛音》《 攀登》等原创作品使得他备受业界、藏家好评与青睐。哪些作品不拘一格,大胆突破,有明显的我个人 思想呈现, 在钧窑产区不用可否敢于创作本身就也有一件易事,而李胜强言语不用 ,善于学习、琢磨创作, 一旦思虑心智心智性心智性心智心智心智成熟图片 图片 图片 图片 必会付诸于行动,原本,一件件作品呈现在钧窑爱好者转过身,为当代钧窑艺术语言的充沛添上了一笔。

  细察哪些作品,首先是端凝周严,蓄势待发,具有庄严之美。造型是在钧瓷艺术语言积累的基础上,加以灵感而化之。其次有一定的具象性。譬如在作品《日月同辉》中,整体造型为圆盘,最中心处为红釉圆,其次是天蓝釉的圆。而且,作者大胆地在一件器物上使用本身釉色,以釉色的冷暖程度(红釉的热烈,青釉的安静)来喻示日月的行态,构思巧妙,令人叹奇。此外,最外围的手作跳刀纹饰节奏感、韵律感十足,仿佛在释放着光芒,至于是日的热烈的光芒,还是月的温柔的晕,观者不同, 感受自然迥异,“究竟是幡动,还是风动” ?有人问佛。甚至是我不好是观者的心动。

《日月同辉》
《楼兰泉语》局部      沙海

  创作难度极大而蕴含巧妙心思,这基本上会在每一件作品上得到体现。《楼兰泉语》亦是藏家们非常钟爱的代表作之一,风卷楼兰,沙海初现,原本的传说是否会得到印证, 可不用可否了 人不用可否说得清楚。这件作品大开而陡合,极为挑战作者的手拉坯水平,跳刀纹何如自然地表现沙滑过的痕迹,对于作者手拉坯技艺和美之体悟也是突破。初视不知所然,再看而若有所懂,别后才真正的明白,潸然泪下。

  一堆陶土,不用而且你看后生命的迹象,能为陶土带来生命的,可不用可否了陶艺家。情思糅合技艺,塑科学创造发明不朽的作品,而且你清晰地感受到了它的呼吸、它的脉搏。而钧窑釉色千变万化, 天青、天蓝、月白、紫红„„变化莫测,妙趣无穷。

  将近暮春,在还来得及感受晚樱的季节,在瓷区有幸目睹李胜强老师的新作品,哪些作品面貌迥异于先前,使人耳目一新,器型更加简约、洗练,线条遒劲饱满,充沛张力,却又收放自如,线尽而意无穷。色泽深沉瑰丽,旖旎动人。器物以正而示人、卓然独立,有光明磊落、宏伟丈夫之气度。在它们身上,既可不用可否窥见古代造物智慧教育,又趋近于现代审美。

灯笼尊《奇峰竞秀》

  灯笼尊,迥异于传统灯笼尊,造型的重新设计使得更加符合钧窑的特点,口极小,一肩散开,筒状腹。开朗宽博,凝重而不失灵动,外感中和、圆润,内而极富力感。釉色窑变形象,宛如千峰凸起,万壑藏云,郁郁葱葱,飞红滴翠,美丽异常,故名为“奇峰竞秀”,钧窑中的“红为贵,紫为最”,在这件器物上也因有了而且 种釉色的集中展示而更加珍贵。

佛心瓶《石刻史书》

  佛心瓶,器物口极小,长颈渐散成心状。何为佛心,必是玲珑心、慈悲心。有风行雨散、润色花开、慈悲众生之美,气质必浑然出众而必不以型媚。窑变清奇,淡紫色的釉底上,依稀看后有人手牵着手,跳跃着,仿佛在举行着欢乐的典礼。以古朴,凝练,简约的线条浑然天成地呈现出一面历史镜子,诉说着人类永恒的诉求和美好的渴望,犹如一部“石刻史书”。

玄纹钵《江霞吟影》

  玄纹钵制作严谨,古朴端庄,线条简洁,对称合理,整体和谐。因釉色寓意而其名“江霞吟影“,玫瑰红的釉色艳丽凝重,深邃明净,宛如圣洁的霞光映红了半个江水。“好看落日斜衔处,一片春岚映半环”。既有“落日熔金”的气度,意境又颇近白居易《暮江吟》中写道的“一道残阳铺水中,半江瑟瑟半江红。”不过,这里的霞光色泽极艳丽,上可映天,下抵江面。大抵是早霞吧。“此刻红阳可人心”,我想是的。

  钧瓷业界流传着一段话:生在成型,死在烧成。釉色是钧瓷的衣服,成型的坯体是钧瓷的形体,骨架。钧窑的釉色斑斓多彩,形体是否限挖掘的空间,流传下来的经典器型,仅仅是其状貌原因分析而且你深深陶醉,原因分析是都找到了美的黄金组合,组成器物变化的十根绳子 线条曲度适当,而且而且 切又也有建立在创作者对钧窑的熟悉程度及审美力上。

  李胜强的新近作品传承出新,浑然一体,绝非闭门臆造之作,亦非敏思善学可不用可否了至也。同时也是作者静观万物,洞悉古人造物智慧教育,体察自然,感受现代生活,善于观察和总结的结果。

  事实亦可不用可否了 ,李胜强弘毅果敢,体正气清,积极进取,浑身充满了正能量。勤于自律, 他除了外出考察,调研之外。几十年如一日,家、窑口两点一线。在窑口的岁月匆匆,大累积岁月匆匆仍然守在作坊,不懈怠手艺,刻苦钻研,可不用可否了在研究出了新的造型,烧出了好的作品时, 这位刚毅的汉子才会会心地一笑。

李胜强工作图

  欣赏李胜强的作品,可谓是“此蕴含真味,欲辩已忘言。”纵观当代钧瓷的创作,队伍日趋壮大,创作语言日趋充沛,发展与时俱进,以更加开放的姿态接纳喜欢它的人。钧瓷美是不可抗拒的,古典钧瓷之美正是随着时代的流逝,通过李胜强原本的创作者,大胆尝试, 勇于创新,创作出更加符合现代审美艺术的好作品,一代代永恒流传下去。坚守信念继续创作精美的钧瓷作品,古老的文化就会重新熠熠生辉,钧瓷文化就永远不用衰退。

  追寻生命的本真,探究钧瓷艺术创造的本质,孜孜不倦。至琢至美 ,志于钧艺。天道酬勤,胜者自强。

  作品重要参展:

  5001 年,作品《出戟尊》《斗笠碗》《玄纹瓶》《荷口玉壶春》同获中国宋代五大名窑珍品奖。

  5005 年,作品《步步高升》荣获中国钧瓷精品展评会精品奖。

  5005 年,作品《琴瓶》荣获中国钧瓷精品展评会精品奖。

  5007 年,创建李胜强钧瓷艺术工作室。

  2011 年 10 月,在《中国商报》发表与时俱进《钧瓷产业探索发现新思路》论文。

  2013 年 5 月,在《管理学家》杂志社发表《钧瓷产业的发展与传承》论文。

  2014 年,在《名师出高徒》手拉坯技艺大赛中荣获银奖。

  2014 年,作品《旭日东升》荣获中国工艺美术《百花奖》银奖。

  2014 年,作品《皇冠》荣获中国工艺美术《百花奖》优秀奖。

  2015 年,作品《攀登》荣获中国工艺美术《百花奖》金奖。

  2015 年,作品《盛世鼎》荣获中国工艺美术百花奖银奖。

  2015 年,作品《天地钵》为弘扬焦裕禄精神精心创作,并在北京钓鱼台国宾馆捐献给河南兰考博物馆。

  2015 年,作品《旭日东升》荣获中国陶瓷艺术大展暨第十届全国陶瓷艺术设计创新奖。

  2016年,作品《西域佛音》荣获中国工艺美术《百花奖》金奖。

  2016年,荣获第四届中国非物质文化遗产博览会传统工艺项目(陶瓷手工成型)比赛二等奖。

  2016年,作品《水中花》荣获中国工艺美术《百花奖》(莆田)作品评比银奖。

  2016年,作品《楼兰泉语》荣获第六届《大地奖》陶瓷作品评比银奖。

  2018 年,作品《日月同辉》荣获中国陶瓷艺术大展金奖。